Vanaf 9 november 2014 tot en met zondag 18 januari 2015 is de tentoonstelling‘Five Colours on a Plate’ te zien in Galerie Mieke van Schaijk in ’s-Hertogenbosch. Daarin worden schilderijen getoond van Mary A. Waters (IE, 1957) en tekeningen van Koes Staassen (NL, 1985).

De titel van de tentoonstelling is ontleend aan het karakter voor de Japanse maaltijd die ‘washoku’ wordt genoemd en die tegelijkertijd ‘harmonie’ en ‘voedsel’ betekent. Hoewel de tentoonstelling niet over voedsel gaat, is het idee van de samenhang tussen ‘harmonie’ en ‘smaak’ wel het uitgangspunt voor de presentatie van deze twee kunstenaars.

Mary A. Waters zegt over haar werk: “Het gebied dat me interesseert en dat ik in mijn werk aan de orde stel is de relevantie van de Europese beeldtaal voor veel mensen die in het Westen leven. Want ik kom uit een land met een lange en bewogen geschiedenis met de kolonisatie; als deze beelden aan ons werden gepresenteerd, ondanks het feit dat we blanke, West-Europese christenen waren, beschouwden we ze niet werkelijk als van ons.
Ze droegen een boodschap van superioriteit uit van de geportretteerde die bijna altijd uit het buitenland kwam. Vanwege de armoede in Ierland bestond er nauwelijks of geen eigen beeldende kunsttraditie. Het 'anderszijn' van de westerse kunst was iets wat ik sterk onderging. Tegelijkertijd spraken de schoonheid en voor de hand liggende waarde van deze beelden me sterk aan. Ik geloof dat dit iets is wat heel veel mensen in het Westen op dit moment ervaren.”

Koes Staassen die in 2014 afstudeerde aan de Academie St. Joost ’s-Hertogenbosch licht zijn tekeningen als volgt toe: “Zolang als ik me kan herinneren voel ik mij aangetrokken tot glanzende verleidelijke oppervlakten en objecten. Ik verlang ernaar om deze objecten in contact te brengen met het lichaam. De relatie tussen lichaam en object is ambigu. Komt mijn verlangen uit de impuls om te decoreren of vanuit de fantasie om het lichaam te bedreigen?
Vaak voel ik grote schaamte om toe te geven aan mijn verlangen, maar ik kan niet ontsnappen aan de noodzaak om te tekenen wat ik wil zien. Een model wordt uitgenodigd en een spel van overgave wordt uitgevoerd, een ritueel verricht. Het is belangrijk om schaamte en verlangen elkaar te laten ontmoeten en het proces te laten leiden, laat het materiaal worden. Er is grote schoonheid in het duister van het verlangen.”

In ‘Five Colours on a Plate’ houden de twee kunstenaars een pleidooi voor de verleiding en genieting die uitgaat van figuratie, decoratie, patronen en lichamelijke aspecten. Ze gaan noch de banale noch de verheven hoedanigheden daarvan uit de weg. Ze zijn ervan overtuigd dat deze elementen abstracte ideeën over politiek, de menselijke natuur en het verlangen toegankelijk kunnen maken.

Mary A Waters solotentoonstelling Stedelijk Museum Kampen: 23 November 2014 - 11 January 2015

 

  Koes Staasen | Taboo II | 29,7 x 21cm 2014 Mary A. Waters | Dog and his Prince | 200 x 190 cm | 2014 | oil on linnen   Mary A. Waters | Portret | 2014 Mary A. Waters | Dark woman pink stripe | 2009 |
oil on canvas | 100 x 80 cm
Mary A. Waters | Dark Woman Profile | 2014 | 145 x 125 cm
oil on linen